La película más ambiciosa del realizador belga Jaco van Dormael hasta la fecha es un desastre y un milagro, al mismo tiempo, de una gran densidad y, a veces, desconcertante argumento de ciencia-ficción en forma de parábola, y la historia de amor del enorme entusiasmo y notable verbo cinematográfico de su realizador, centrado en las historias reales y la fantasía del último hombre ‘mortal’ sobre la faz de la Tierra. Convence al final no tanto por sus fantasías distópicas sobre el mundo futuro que refleja, y que pueden despistar a más de uno, sino por la emocionante dramatización de las cuestiones esenciales de la vida: ¿Qué hubiera pasado si me hubiera decidido por aquel otro camino y no el que acabé tomando?. Preguntas que todos, al fin y al cabo, nos hacemos en algún momento de nuestra vida.

Nemo Nobody se está muriendo. Nobody está enamorado. Mr. Nobody está viejo y enfermo. Nemo Nobody es un chaval avispado, curioso y que rebosa vitalidad. Mr. Nobody es un tipo rico y famoso. Nemo Nobody es un vagabundo andrajoso de pelo alborotado durmiendo en un rincón del parque ¿Pero son ciertas algunas de estas cosas? ¿Hay algo que no sea verdad? Si nos negamos a elegir entre ellas, ¿pueden ser todas 'verdades' al mismo tiempo? Éste es el eje central del bellísimo, experimental e increíble viaje cinematográfico de Jaco van Dormael, Mr. Nobody.

Cuando eres un vikingo, o al menos un vikingo en el mundo de Cómo Entrenar a tu Dragón (How To Train Your Dragon), sabes una cosa segura: Los dragones son el enemigo. Ellos roban las ovejas. Queman las casas; y, si tienen oportunidad, se engullirán un vikingo entero. Así es como funcionan las cosas en esta apartada isla donde viven los vikingos del pueblo de Berk. Pero no es una vida a la que Hipo, el protagonista adolescente de la película (voz de Jay Baruchel, en la versión original), se adapte particularmente bien. Hipo está ansioso por probarse a sí mismo, pero es una especie de cobarde y todos lo saben, desde de su padre (Gerard Butler, voz original), el jefe del poblado, a Astrid (voz de America Ferrera), la chica dura que le ha robado el corazón. En uno de los habituales ataques de los dragones a la aldea vikinga, el chico tiene la fortuna de derribar un dragón, uno de los más temibles (el legendario 'Furia Nocturna'), con una catapulta de fabricación casera; pero cuando va a reclamar su premio, Hipo descubre que no es capaz de matar a la bestia. Se propone entonces, sin saber exactamente como, entablar amistad con el dragón, en su lugar.

Éste es el punto de partida de la película de animación Cómo Entrenar a tu Dragón, con una o dos lecciones de trasfondo acerca de la empatía, reservadas para los espectadores: Hay una razón para ello, como apreciaremos más adelante; lecciones fácilmente integradas en una producción de gran riqueza visual, emocionalmente apasionante y absolutamente irresistible como relato épico de aventuras. A partir de la adaptación de un libro de Cressida Cowell, y co-dirigida por Chris Sanders y Dean DeBlois, el mismo equipo de la soberbia Lilo & Stich (Walt Disney), ‘Cómo Entrenar a Tu Dragón’ conserva esa pizca fundamental de la actitud moderna, puente a nuestra identificación, que se entremezcla, con naturalidad, con los guiños a lo fantástico y al afán de aventura, en alusión a nuestros más íntimos deseos y sentido de la evasión. Pero su énfasis, el verdadero valor del filme, recae en el relato sincero del guión, inteligentemente tramado, y las imágenes de un dibujo animado francamente inspirado.

Ganadora del Festival de Venecia en 2009 , Soul Kitchen , puede parecer a simple vista una comedia simple y llana, de esas que Hollywood nos inunda cada dos por tres en nuestros cines, y que rápidamente unimos a Sandra Bullock o actores y actrices parecidos… pues podría ser una idea pero con un aire diferente.

Cierto es que hablamos de una comedia con todas las de la ley, con un hermano que busca desesperadamente recuperar a su novia, mientras el hermano (ex presidiario) se va cargando poco a poco el restaurante hasta apostarlo y lógicamente perderlo. Situaciones cómicas que harán pasar un muy buen rato a mas de uno, a partir de ahí te preguntaras si hay algo mas ; y la respuesta posiblemente es que si. Fatih Akin que con sus anteriores películas “entre las cuerdas” o “al otro lado” dejo el listón en una buena posición , aquí por el tipo de película y por un presupuesto mucho mayor lo tiene mas complicado, pero hace una muy buena situación en una Alemania , abierta, de cara al publico, y es que Akin suele hacer una interesante mezcla de culturas en sus peliculas que aportan un plus de frescura .

En tierra hostil, dirigida por Kathryn Bigelow, ex mujer de James Cameron, ha arrasado en los Oscars 2010 tras llevarse los 6 oscar a los que aspiraba. De ellos podemos destacar mejor dirección y mejor película.

Kathryn Bigelow había dirigido películas anteriormente de las que podemos destacar K-19 con Harrison Ford y Liam Neeson y también El peso del agua, con Sean Penn, Elisabeth Hurley y Sarah Polley. Con The hurt locker volvía Kathryn a mostrarnos la adrenalina y la testosterona que a ella tanto le gustan, y como no, arrasando en los Oscars con esta película la cual podríamos categorizar como una obra maestra.

Aunque Avatar de J. Cameron partiera de gran favorita, esta película, no solo nos muestra la peligrosidad y violencia que pueden encontrarse en la guerra, sino también la virilidad y coraje que muestran sus soldados actuando con honor por su patria, papel que refleja a la perfección el sargento Will James ( Jeremy Renner).