2011 fue el año de la nostalgia y del "cine dentro del cine". Hollywood decidió homenajearse a sí mismo y sus figuras, demostrando que el cine es ante todo, un pretexto para dejarse llevar por la magia y vivir las aventuras de sus protagonistas. 9 grandiosos filmes nominados, cada uno arrasó con nuestros sentimientos de distinta manera, algunos adoptaron irse por el poderío visual logrando impecables producciones, pues quién no se quedó como niño boquiabierto mientras observaba la magia de "Hugo" o la elegancia de "War Horse". Otras un poco más sencillas, decidieron hablarle al público sin maquillaje y dejar caer todo su peso en un sincero guión, tal como "The Descendants" y "The Help" hicieron con resultados muy positivos. Hubo otras que precisamente se refugiaron en el tema de la nostalgia y de retratar un pasado lejano, pero que todavía podemos percibir, ejemplo de ella son "The Artist o “Midnigth In París" Todos los filmes de este año son dignos competidores y cada uno tiene su ingrediente secreto que hizo de la experiencia una aventura digna de vivirse una y otra vez. Sabemos que de los títulos que figura en la lista de nominadas, algunas están simplemente acompañando a los grandes contendientes, pues desde ahorita podemos predecir que el máximo premio de estos filmes es escuchar su nombre momentos antes de que se abra el sobre. Pero al fin y al cabo son los Oscares, y es la noche en la que Holywood pude darnos una sorpresa igual de placentera y desconcertante que la de sus películas.

EXTREMELY LOUD AND INCREDIBLY CLOSE DE STEPEHEN DALDRY Daldry ya es un nombre bastante frecuente en los Oscares. Sólo ha dirigido 4 filmes y por los 4 ha recibido nominaciones, esta es la tercera película del británico que logra postularse al máximo galardón. Sin embargo, si algo tenemos seguro este año es que "Tan Fuerte y Tan Cerca" no se irá a casa con la estatuilla, de entrada solo tiene 2 nominaciones lo que la deja muy fuera de la contienda si tenemos en cuanta sus rivales. Su nominación sorprendió y mucho, ya que recibió críticas mixtas y muchos no esperaban que pudiera llegar tan lejos, así que se necesita mucha imaginación para visualizar a esta película como posible ganadora. En mi opinión, la nominación es bastante merecida, es una película sencilla pero con mucho corazón, y no titubea a la hora de golpear las emociones del espectador, pero un triunfo sobre "The Artist" o "Hugo" sería algo totalmente injusto. Yo definiría a este largometraje como una historia triste pero a la vez esperanzadora, después de que te lanza un golpe de dolor, te mira a la cara y te dice que hay lugar para el optimismo. Lo que más le juega en contra es que es una película lacrimógena, de esas que se proponen que el espectador se acabe su caja de clínex, además de que es algo pretenciosa y seguramente si hubiera competido hace 3 años, cuando solo había hueco para 5 nominadas, hubiera sido imposible que "Tan Fuerte y Tan Cerca" hubiera logrado la candidatura.

THE THREE OF LIFE DE TERRENCE MALICK Da gusto que La Academia se haya arriesgado a nominar a una película "no nominable", o sea que no es del tipo de filmes que les gusta postular para estos premios. "The Three of life" es una experiencia única e irrepetible, es una obra filosófica en el que el poder de la imagen es capaz de sacudir nuestras emociones, y vaya que Malick logra deleitarnos visualmente y que quedemos asombrados ante lo que ven nuestros ojos. Kubrick no nos ha dejado, su espíritu ha invadido la mirada de Malick, pues en "The Three of Life" encontramos a la heredera directa de "Odisea 2011". Pero como casi todos los trabajos de Kubrick y de Malick, este no es un filme fácil de ver y no es para cualquier paladar. Lo más probable es que La Academia premie la nostalgia o el arte antes que un filme existencialista que plantea preguntas filosóficas y mantiene ocupada la mente del espectador durante sus dos horas de duración. Será muy difícil un triunfo, pero en caso de que eso suceda yo lo consideraría una más que merecida victoria. Sea como sea Malick se acerca cada vez más al Oscar.

MIDNIGTH IN PARIS DE WOODY ALLEN La nostalgia y el amor hacia el pasado es el principal tema de este filme y a partir de ahí Woody Allen crea una de las experiencias más creativas del 2011. Allen nos plantea con un guión ingenioso y reflexivo, el deseo que tienen algunas personas de haber nacido en épocas pasadas o de sentirse desencajadas de su realidad actual. Allen nos regala un filme verdaderamente mágico y logra transportarnos a ese ambiente bohemio. Al final de la obra, sientes que un poco de la magia de París se ha quedado dentro de ti. Lo más probable es que si "Medianoche en París" gane algo no sea en esta categoría, sino en la de Mejor Guión Original, pero tampoco es imposible un triunfo, si es que Allen consiguió que los miembros de La Academia sientan nostalgia por ese pasado, pero de ser así entonces es más factible que premien a "The Artist" que precisamente, les da la oportunidad de recordar esa época dorada de Hollywood.

MONEYBALL DE BENNET MILLER Un filme muy correcto y excelentemente realizado, pero la tiene muy difícil si contamos con que compite contra el chorro de arte de "The Artist", "Hugo" y “War Horse” . Es un filme sencillo pero que tiene mucha fuerza en un muy elaborado guión, sin embargo si de sencillez hablamos en dado caso también tiene la desventaja de competir contra la emoción que desbordan "The Help" y "The Descendants", lo cual quiere decir que por más que tratemos, es imposible ver a este filme como un sólido ganador, ya que tiene contrincantes más fuertes. "Moneyball" es un historia de superación personal y optimismo, de esas que encantan a La Academia, quizás otro año lo hubiera tenido más fácil, pero en esta ocasión tendrá que conformarse con haber compartido cartel con grandes filmes en la lista de nominados. Un triunfo sería muy sorprendente además de que sería visto con muy malos ojos, pero la candidatura es más que merecida.

THE HELP DE TAYTE TAYLOR El sleeper del año, una película que llegó más lejos de lo que se imaginaba y no sólo logró triunfar en taquilla sino que puede presumir el haber tratado un tema tan serio como es el racismo de una manera divertida pero sin quitarle importancia a la seriedad del tema. "The help" es una historia de coraje y en la que un grupo de personas luchan por hacer valer sus derechos, otro tema que a La Academia le encanta. A pesar de tocar un tema dramático, el filme logra divagar entre la comedia y el drama, logrando un excelente balance entre ambos y que pases de la risa al llanto sin que te des cuenta. Es una película muy humana y que infunde en ti un sentimiento de optimismo y coraje, una victoria es difícil, pero si ya logró encantar a la taquilla ¿quien dice que no pueda hacer lo mismo con los académicos?

WAR HORSE DE STEVEN SPIELBERG Con usar el nombre de Steven Spielberg podríamos resumir toda la película, pues el sello del reconocido director está presente en cada fotograma del filme, y se podría decir que con este filme, Steven hace un repaso por su larga filmografía, pues en "Caballo de Guerra" podemos ver destellos del Spielberg de "E.T o Indiana Jones" amante de las aventuras y la acción, y también se deja ver el Spielberg de "Salvando al Soldado Ryan" o "La Lista de Schindler", máster en las películas de guerra y en mostrar con verdadera crudeza, los episodios más crueles y sangrientos de la historia humana. Es imposible no quedar cautivado ante el arte de Steven y su poderío tras las cámaras, dirigiendo elegantemente una historia de guerra y sobretodo, de valor. La película tiene una fuerza visual indescriptible y hay escenas en las que es imposible que no se te forme al menos un nudo en la garganta por la crudeza de sus escenas (hay escenas crudas, pero no llegan a la violencia excesiva de La lista de Schinlder o Salvando al Soldado Ryan) así como un par de momentos conmovedores en los que Spielberg nos recuerda que es un mago del séptimo arte y quizás esa magia logre que los académicos le den el triunfo. Es difícil, pero sería una victoria muy merecida, el pero es que Spielberg ya ha sido reconocido innumerables veces y Maritin Scorsese tiene una trayectoria igual de envidiable a la del director judío y solo ha sido premiado una vez, lo que inclina la balanza a favor de "Hugo".

THE DESCENDANTS DE ALEXANDER PAYNE No es la típica película ganadora del Oscar, no tiene ese encanto que caracteriza a las ganadoras de este premio, pero los miembros de La Academia ya se han arriesgado y han premiado anteriormente filmes que no cumplen con estas características, así que las demás nominadas no deben confiarse ante la calidad del nuevo trabajo de Payne. A partir de un evento trágico, la película se transforma en una tragicomedia, dando espacio para los momentos de humor entre tanta tragedia ,pues es a fin de cuentas, un filme doloroso, lleno de momentos muy emotivos que calan hondo en el espectador. Tiene buenos chances de triunfo, sin embargo su tono deprimente quizás le quite posibilidades ante la alegría y chispa de "The Artist" o "Midnigth in Paris". Así como "The Three of life", el cine de Payne no es para todos y quizás La Academia prefiera premiar algo que atraiga a todo tipo de público.

HUGO DE MARTIN SCORSESE La carta de amor que hace Scorsese al séptimo arte es imprescindible para cualquier cineasta. Una maravilla visual capaz de arrasar con los paladares más exigentes y que con el tiempo seguramente se convertirá en un clásico. Una historia con las justas dosis de drama, aventura, acción e intriga, y ante todos los ingredientes bien mezclados, no nos queda de otra más que entregarnos a el hechizo de Scorsese y sacar a nuestro niño interior para vivir junto con Hugo Cabaret una de las aventuras más emocionantes del 2011. Así mismo, el trabajo de Scorsese es brillante, consigue que nos olvidemos que estamos sentados en una butaca y que nos sintamos parte de esta travesía, cada logro de Hugo lo celebras como si fuera tuyo y en varias secuencias el director de "Taxi Driver" se saca de las manos varias tomas que sabes que solo son posibles en el cine de Scorsese. Una aventura cargada de arte y una estática irrepetible.

THE ARTIST DE MICHAEL HAZANAVICIOUS Una increíble oda al cine mudo, el mismo Charles Chaplin hubiera quedado cautivado ante el poder de este largometraje, tiene los ingredientes para ser perfecta y es impresionante como sin utilizar ningún diálogo logra comunicar tantas cosas y despertar tantos sentimientos en el público. Se nos narra la sencilla historia de un famoso actor de cine mudo y como la llegada del cine sonoro viene a la par con su caída. A la vez se nos narra una historia de amor, y los actores Djuardin y Bejo, crean una de las parejas más emblemáticas de la historia del cine. Comedia, Drama, Romance y Tragedia se mezclan y dan como resultado una verdadera obra de arte que marcará el alma de cualquier cinéfilo. No será ninguna sorpresa verla alzándose con el premio mayor.

GANARÁ: The Artist

ALTERNA: Hugo

PODRÍA DAR LA SORPRESA: War Horse o The Descendants

SE QUEDARON FUERA: Drive, The Ides of Mars, Carnage, La piel que habito, Harry Potter 7 (quizás esta última no merecía tanto la nominación, pero hubiera sido una linda forma de despedir a esta importante saga)