No me extraña en absoluto que Lo mejor de Eva sea una producción de Telecinco, es más no puedo dejar de ver en ella segundas intenciones para tratar de que el público que vea esta película pueda creerse con facilidad la realidad de los casos que se exponen en el programa De Buena Ley, es más… ¿No harían que Leonor Watling se preparase... Seguir Leyendo...
Hace ya tres años que aterrizó en nuestro cine Javier Ruiz Caldera con Spanish Movie, película que todos recordemos más por los anuncios protagonizados por Chiquito de la Calzada y por el ya fallecido Leslie Nielsen que por lo que era la película en sí. Spanish Movie no era una buena película, pero tampoco era un espectáculo lamentable, es ... Seguir Leyendo...
Habitualmente empiezo mis críticas con un breve repaso a la carrera del director para poner en contexto el momento en el que llega dicha película, evolución, consideraciones, etc. Pero en este caso la estrella no es Bennett Miller, ni siquiera Brad Pitt. Aquí los focos deberían apuntar a Aaron Sorkin, el escritor(me niego a tomarlo como un sim... Seguir Leyendo...
Hay productos que están hechos únicamente como vehículo para lucimiento de un actor, este es el caso de Albert Nobbs, propuesta realizada por Glenn Close para intentar conseguir un Oscar en la que ha sido su sexta nominación, la actriz no solo protagoniza la película, también produce y escribe el guión en la historia de este personaje qu... Seguir Leyendo...
El maestro, el último director clásico, el alumno aventajado de Leone, y Don Siegel, el señor Clinton Eastwood Jr., más conocido como Clint Eastwood, no falta a su cita anual con el séptimo arte y nos presenta su particular visión de un personaje controvertido y tan amado como odiado: J. Edgar Hoover. Eastwood se divide en dos categorías: ob... Seguir Leyendo...
Hace algún tiempo os ofrecimos, aquí en Tomacine, la primicia de una entrevista a un joven realizador español de cortometrajes: Javier Yáñez, que el redactor que suscribe este artículo tuvo la oportunidad de realizarle. Nos impulsó la curiosidad, también la admiración ante el trabajo de uno de tantos jóvenes valores anónimos que poco a poco van abriéndose camino en el difícil mercado del cine español.
Era su segundo cortometraje de terror: A través del Ocaso (Beyond Twilight), que con el paso del tiempo ha sido recompensado con algunos premios, certámenes internacionales incluídos. Teniendo en cuenta la escasez de los medios, lo limitado del presupuesto y la dificultad de hacerse un hueco en la profesión cinematográfica, debemos rendirnos a la evidencia: Un cortometraje más que digno, con un buen guión y un notable acabado visual. No sólo hay afición en este corto, hay, también, mucha ilusión, oficio y profesionalidad en el resultado.
Hoy, os traemos el cortometraje completo de A través del Ocaso, que en aquella ocasión no os pudimos poner, por compromisos profesionales adquiridos de su director: Javier Yáñez.
Genial corto de Patrick Jean , llamado Pixels. La productora OneMoreProduction hace un increíble homenaje a los videojuegos de antaño , y a las empresas como Commodore o Atari (que aparecen de fondo por el corto), con juegos como Space Invaders (del que se esta haciendo una película) , Tetris o Donkey Kong entre otras.
Un Corto (muy corto) , totalmente recomendado y genial , sobretodo para aquellos que vivimos la época pixel de una forma especial.
Hace algunos años, cuando le dedicaba bastante más tiempo a eso de la escritura creativa, engendré un microrrelato de terror del que me siento bastante orgulloso. Se trataba de suscitar el interés inicial sin contar demasiado, tener en vilo al posible lector y llegar a un final donde la premisa básica era: no todo es lo que parece. ¿Lo básico? Incitar a imaginar, provocar la angustia, empatizar con la “víctima”.
Recientemente descubrí un cortometraje de terror que me hizo recordar todo aquello; un cortometraje estupendo, por cierto: A Través del Ocaso (Beyond Twilight). No lo dudé ni un instante y me puse en contacto con su autor.
Lo firma Javier Yáñez Sanz en su segunda incursión en el formato, tras su primer cortometraje: La Habitación Estática.
Lunes, 04 Enero 2010 Escrito por Xabier Villanueva
Hace ya un tiempo Miquel nos explicó la trama argumental de Número 9 (veáse artículo), una película de animación que se proyectó en el Festival de Sitges y que no se ha estrenado en los cines hasta este pasado fin de semana (varios meses después que en el resto del mundo).
En esta ocasión os traigo el cortometraje de Shane Acker, del mismo nombre que el largometraje, la idea original de esta estupenda película. Como es lógico, existe gran diferencia de calidad debido al presupuesto entre una y otra propuesta pero la mayor parte del argumento esta ahí. Lo interesante del corto es la falta de explicación, el por qué unos muñecos de trapo tienen vida propia en un planeta destruido y deben huir de una máquina con calavera de animal cuyo propósito es sacarles el alma.
Jueves, 10 Diciembre 2009 Escrito por Xabier Villanueva
Gracias al chivatazo de un amigo os traigo el cortometraje The horribly slow murderer with de extremely inefficient weapon. Se ha hecho muy famoso a través de la red gracias a su innegable sentido del humor. Estamos acostumbrados a ver trabajos cinematográficos con asesinos de toda índole pero la aparición en escena del asesino con más paciencia de la historia es digno de admirar. ¿Su arma? una cuchara. ¿Su víctima? una persona aparentemente escogida al azar.
La autoría de este cortometraje cómico corresponde a Richard Gale, un joven americano que se ha atrevido con multitud de géneros (terror, comedia, documental,thriller) previo paso por programas televisivos en Los Ángeles en los que cogió experiencia. Ha cosechado multitud de premios por sus cortos (criticized o The horribly slow murderer with de extremely inefficient weapon), siendo los largometrajes un campo a mejorar. De hecho, sus dos películas dirigidas hasta la fecha (The proposal y Pressure) no han gozado de popularidad ni gran aceptación por parte de crítica y público.
A veces un conjunto de circunstancias, una coyuntura particular y unas buenas dosis de tesón y profesionalidad, no se muy bien en que porcentaje, alcanzan el éxito inesperado y la plataforma ideal para demostrar las cualidades de una persona. No siempre ocurre, de hecho es difícil que suceda, pero no es imposible.
Hoy os quiero hablar aquí de una estas raras veces en que el potencial y la creatividad de un creador anónimo se conjugan y tienen la ocasión, en el caso de la industria cinematográfica, de tener su oportunidad, y de ser demostradas y apreciadas por los grandes. Os hablo del cortometraje ‘Working day’ del joven, y hasta ahora desconocido, realizador y guionista argentino Andrés Borghi. El cortometraje que ‘impresionó’ a Peter Jackson.